Casa Àsia

Accessos directes



Cap_casaasia
Curs: "La mirada oriental en l'art contemporani espanyol"

Curs: "La mirada oriental en l'art contemporani espanyol"

Curso:

El curs està dedicat a l'exploració de la influència que Orient, a través del pensament, la filosofia, la religió, la poesia i la cultura visual sembla tenir en l'art espanyol contemporani en termes generals i en algunes obres en particular.

Aquest curs es presenta amb la col·laboració de la Fundació Joan March, coincidint amb el projecte expositiu sobre les connexions existents entre la Xina, el Japó i l'Índia i l'art contemporani espanyol, que s'inaugurarà el proper 8 de març de 2018 i es podrà veure fins al 24 de juny de 2018.

L'estructura del curs es donarà suport a una metodologia que prioritzarà els estudis de casos paradigmàtics, arran d'un diàleg i una relació, els antecedents es perceben amb molta anterioritat a les representacions d'Orient en l'imaginari occidental.

Aquestes representacions troben aplicació a Occident fent-se visibles en pràctiques i produccions, des del descobriment d'Orient pels viatgers del segle XIX i l'atracció que aquest món exerceix sobre ells, quan tenen l'oportunitat de comunicar-ho a través de l'escriptura, l'escultura o la pintura. L'apogeu del mite d'Orient, la geografia inicialment s'expandia des del nord d'Àfrica fins a l'Orient Mitjà i posteriorment va arribar fins a l'Índia, és un fenomen associat comunament amb el Romanticisme i amb la fi de les campanyes napoleòniques d'Egipte i Síria, la independència de Grècia, la guerra de Crimea i el canal de Suez, que va inspirar l'"Aïda" de Verdi. El relat del viatge a Orient de Flaubert és una prova de l'impacte visual causat pels paisatges d'Egipte i Àsia Menor, i els seus habitants, en l'obra literària d'aquest escriptor. Només cal aquest i altres exemples per entendre la repercussió d'aquest contacte amb les cultures orientals.

Les traduccions de "Les Mil i una Nits" o del "Kama Sutra" van acostar també orient al món occidental i van contribuir amb el procés colonitzador d'orient per occident, i respectivament amb la descolonització posterior, als orientalismes que es van evidenciar en modes, tendències i corrents artístics i literàries durant el segle XIX. Eugène Delacroix, Dominique Ingress, Théodore Chassériau la mateixa manera que la pintura britànica, tant en l'àmbit del retrat com en el del paisatge, mostren una clara influència de l'oriental, que sembla oferir alternatives per renovar gèneres i temes. Les "Cartes perses" de Montesquieu (1689-1755) es publiquen en 1721, més d'un segle abans que comencin els grans viatges. És un perfecte antecedent per entendre la doble mirada d'una relació que occident ha pretès dominar. Montesquieu plantejava en les seves cartes la mirada a occident des de l'antiga Pèrsia, tractant de mostrar la reciprocitat de l'estranyesa experimentada pel subjecte de la parla, quan l'Altre deixa de ser ell sota la mirada de l'home occidental, la suposada superioritat queda fora de lloc.

En aquest curs, es tractarà no obstant això d'abordar les representacions d'orient i de la cultura oriental en l'obra d'artistes espanyols dels segles XX i XXI que s'han reunit en el projecte expositiu. Les sessions es desenvoluparan a partir dels registres audiovisuals del projecte d'història oral que la Fundació Joan March ha realitzat en paral·lel al seu projecte expositiu. Són converses que s'han convertit en documents de gran interès per al públic, al recollir els testimonis dels propis artistes. Els enregistraments han estat cedides per la Fundació per a aquest curs, a manera de fonts primàries i material d'arxiu, que contribueixen a donar visibilitat al procés d'hibridació cultural entre orient i occident, i a demostrar que l'art espanyol contemporani no ha estat aliè a la seva influència. En el marc del que s'entén per visualitats crítiques, el projecte pretén aportar instruments per a la comprensió de l'impacte generat per l'acostament físic i la reducció de les distàncies en l'era de la globalització, entesa com a posada en relació de cultures i intercanvis producte d'una economia de mercat a escala planetària.

El curs constarà de deu sessions, de gener a abril de 2018, i serà impartit per Menene Gras Balaguer, Inés Vallejo, Pilar Cabañas, Alfredo Mateos Paramio i Matilde Rosa Arias. El curs es realitzarà al Centre Casa Àsia Madrid, excepte una sessió que se celebrarà a la Fundació Juan March, amb una presentació, una visita guiada i un col·loqui posterior, el divendres 6 d'abril.

En cada sessió, es farà una contextualització del temari i es presentaran els casos d'estudi corresponents, a partir dels documents que s'han gravat amb 14 dels més de 70 artistes que agrupa el projecte expositiu, més de la meitat dels quals formen part de la col·lecció de la Fundació Joan March.

A càrrec de:

Menene Gras Balaguer, directora de Cultura i Exposicions de Casa Àsia des de 2003, directora de l'Asian Film Festival Barcelona des de 2011 i Doctora per la Universitat de Barcelona, ​​de la qual va ser professora d'Estètica fins a 2005. Ha publicat mig centenar de llibres i catàlegs, i múltiples articles. Ha comissariat així mateix nombrosos projectes d'art internacional i en diàleg amb les diferents cultures asiàtiques, a Espanya, Amèrica Llatina i Àsia (Nam June Paik; Rong Rong & Inri. El poder de les ruïnes; Beijing Time, i Chiharu Shiota / Les Línies de la mà, entre d'altres). Com a conferenciant, ha impartit seminaris a Espanya, França, Anglaterra, EUA, Mèxic, Guatemala, Perú, Paraguai, Colòmbia, Xile, Brasil, Xina, Corea, Japó, l'Índia i Austràlia.

Introducció històrica i casos d'estudi: José Manuel Ballester, Eva Lootz i Miquel Barceló. Consideracions intempestives sobre les representacions d'Orient en l'imaginari d'algunes obres d'aquests artistes, a partir dels seus propis testimonis. (Centre Casa Àsia Madrid).

Inés Vallejo és, des de 2013, cap de projecte expositiu en el departament d'Exposicions de la Fundació Joan March i Doctora en Història de l'Art per la Universitat Complutense de Madrid, ha centrat el seu camp de treball en l'art contemporani espanyol entre els anys cinquanta i vuitanta. És coautora dels catàlegs raonats de Manuel Hernández Mompó (2005) i José Guerrero (2007) i ha comissariat entre altres exposicions EL MAI VIST. De la pintura informalista a fotollibre de postguerra (1945-1965) (Fundació Juan March, 2016) i Luis Feito: memòria recuperada (2006).

Presentació del projecte d'investigació curatorial i acadèmic realitzat per la Fundació Juan March, per a l'exposició Xina, Japó i l'Índia i l'art contemporani a Espanya (1957-2017). (Centre Casa Àsia).

Pilar Cabañas, professora titular d'Història de l'Art de la Universitat Complutense, presidenta del Grup de Recerca Àsia (GIA) de la mateixa universitat, des de 2011, i presidenta de l'Associació Espanyola d'Estudis Japonesos és autora entre d'altres assajos de "La força de Orient en l'obra de Joan Miró "(2000), i de nombrosos articles, a més dels seus projectes d'investigació, que ha centrat reiteradament en l'impacte de l'art japonès en l'art espanyol i altres aspectes relacionats com el col·leccionisme. Iniciat fa anys, el seu treball des de l'any 2000 abasta un ampli temari, que va des de la presència de l'Índia i l'Àsia Oriental en l'art espanyol de la segona meitat del segle XX a la catalogació de fons d'art japonès en les col·leccions públiques espanyoles, la correspondència entre Joan Miró i Shuzo Takiguchi i els protagonistes de la presència i impacte de l'art japonès a Espanya.

Casos d'estudi: José María Iturralde, José Manuel Broto, Marta Cárdenas i Juan Navarro Baldeweg. Aproximació a l'obra dels artistes citats a partir de la seva iniciació en el pensament, la literatura i la cultura orientals. (Centre Casa Àsia Madrid)

Alfredo Mateos Paramio és editor, crític i traductor especialitzat en art i cultura japonesa. Codirigeix ​​des 2017 la Japan Art Week de Madrid i dirigeix ​​Photosai, galeria especialitzada en la producció d'obra múltiple d'artistes contemporanis. Durant anys, com a Cap d'activitats culturals de l'Institut Cervantes, va residir a Atenes, Nova York i el Marroc. Actualment, és també coordinador del Laboratori Multicultural del Museu Sefardí de Toledo. Ha dedicat gran part de la seva investigació als codis culturals japonesos, com proven alguns dels seus textos - "Arquitectura de les emocions. Claus simbòliques dels jardins del període Heian "(2011) i" El Tokaido, una ruta cultural japonesa (2013). Ha traduït entre altres textos de la literatura clàssica japonesa Mirant la pluja interminable (2014) i el Sakuteiki, (2015. Com a comissari i crític d'art, col·labora des de 2009 amb museus i galeries al Japó ia Espanya, organitzant exposicions com Tòquio no Nikki , Fernando Bellver 2009; el neopop Espanyol - 40 anys de gràfica espanyola per a l'Any Dual Espanya Japó, 2014 o de Shukou Tsuchiya i Naoki Fuku.

Iniciació a la influència de la cultura japonesa en l'art contemporani espanyol. Casos d'estudi: Alfonso Albacete, Francisco Farreras i José María Sicília. (Centre Casa Àsia Madrid).

Matilde Rosa Arias és Doctora per la Universitat Complutense de Madrid, amb un Màster en Museus, així com MBA en Empreses i Institucions Culturals, tots dos títols per la citada Universitat. La seva línia de recerca s'ha centrat en l'estudi de les col·leccions japonesos en museus i institucions espanyoles, la influència japonesa en l'art contemporani, i la difusió de la cultura japonesa a través de la gestió de projectes culturals. Becada pel Ministeri de Cultura i el Museu Nacional d'Arts Decoratives de Madrid i posteriorment per la Fundació Alvargonzález i el Museu Naval de Madrid, per a la realització de projectes d'investigació relacionats amb les col·leccions asiàtiques d'aquests museus. Ha publicat articles científics i ha estat comissària i assessora científica en projectes relacionats particularment amb el Japó i la Xina. Introducció i casos d'estudi: Luis Feito i Joan Gardy Artigas. (Centre Casa Àsia Madrid).

Introducció i casos d'estudi: Luis Feito, Frederic Amat, Juan Uslé y Joan Gardy Artigas (Centro Casa Asia-Madrid).

Aquest curs s'emmarca en el programa d'activitats paral·leles a l'exposició "Orient en l'art espanyol contemporani" (títol provisional) | Xina, el Japó i l'Índia i l'art contemporani a Espanya (1957-2017), que s'inaugura el 8 de març de 2018 a la Fundació Joan March

Data
02/02/2018 > 13/04/2018
Horari
Divendres 2 de febrer al divendres 13 d'abril de 2018 de 18.00 h a 20.00 h. (10 sessions, 20 hores en total).
Lloc
Centre Casa Àsia-Madrid
Palacio de Cañete
c/ Mayor 69, 1ª planta
Madrid
Entrada
Preu: 155 euros.
Organitza
Casa Àsia, amb la col·laboració de la Fundació Juan March i GEINTEA/GIA

Etiquetes

Desplegable
Share to Twitter Share to Facebook Share to LinkedIn Share to Google Reader Share to Yahoo Share to delicious Share to NetVibes Share to Digg Share to Menéame Share to La Tafanera Rss
Casa Asia
Casa Àsia | Seu Social | Pavelló de Sant Manuel. Recinte Modernista de Sant Pau | Sant Antoni Maria Claret, 167 | 08025 Barcelona | +34 93 368 08 36
Centre Casa Asia - Madrid | Palacio de Cañete | Calle Mayor, 69 | 28013 Madrid | +34 91 360 01 94
© CASA ÀSIA 2016. Avís legal. Produït per rodest