Els ballarins interactuen amb l’espai. El passat demostra que l’espai ha estat sovint el factor principal que ha influït a l’hora de crear formes de ball. En l’actualitat, què passa durant el confinament? Com reflexionen els ballarins sobre la seva relació amb l’espai? Com experimenten el moviment en un context de restriccions d’espai? Els nous espais canviaran el contingut de rendiment?

Totes aquestes preguntes, que resulten vitals per a ballarins, prenen una altra dimensió quan emprenen un diàleg, tenint en compte els diferents tipus de ball, cultures, tradicions, llengües i desafiaments. Ballarins de Pune, Bangalore, Barcelona i Nova York emprenen un diàleg sobre aquest tema.

La conversa es farà en anglès sense interpretació, però es poden enviar preguntes pels ponents en castellà.

Ponents:

Shreyashee Nag
Artista de dansa. Directora i fundador de Nupura: Centre Internacional de Dansa i Música, Espanya. Directora i fundadora de Shreyashee Nag Dance Company. Guanyadora del Blackbook Billboard Award pel Govern de Bengala Occidental. Part de la producció de We Women de Sol Picó Company, ha viatjat per tot el món compartint la seva història.

Miquel Barcelona
És un artista interdisciplinari amb més de 15 anys d’experiència professional com a ballarí i intèrpret. Ha participat en projectes de destacats directors, coreògrafs i col·legues com Carolyn Carlson, Juan Kruz de Gario Esnaola, Raffaelle Giovanola, Cobosmika, Sol Picó, Ramon Oller, Roberto G Alonso, Darío Fo, Àlex Rigola, Qars Teatre o Atrium Teatre, entre d’altres.

Phadke Parimal
Ballarina, coreògrafa i professora al Centre d’Arts Escèniques, a la prestigiosa Universitat de Pune, Índia. Té molts premis de govern de l’Índia. S’ha especialitzat en la forma de dansa clàssica tradicional Bharatnatyam, però ha creuat molts límits i ha participat en molts projectes de dansa contemporània.

Abhilash Ningappa
Abhilash Ningappa, fundador i director artístic de Play Practice Artists Residency (ÍNDIA), va néixer i viu a l’Índia. Reconegut com a intèrpret, coreògraf i professor tant a nivell nacional com internacional. Practicant de ioga i professor d’arts marcials, entrenat en Kalari payattu i dansa contemporània.

Jonathan Hollander
Un ballarí, coreògraf, educador i director artístic nord-americà. Va fundar la Battery Dance Company a la ciutat de Nova York el 1976, obrint el Battery Dance Studio aquest mateix any. També va fundar el Downtown Dance Festival, que se celebra anualment a la ciutat de Nova York des de 1982. Des de 2008, el Downtown Dance Festival ha inclòs al Festival de Ball Indi Erasing Borders. Com a educador de dansa, Hollander ha participat activament en portar la dansa a les escoles públiques; i és conegut pel guardonat programa “Dancing to Connect”. També és conegut pels seus llaços amb l’Índia, i per presentar i promoure ballarins indis a Nova York. És cofundador de el Consell de les Arts indoamericanes.

Moderat per:
Gaëlle Patin Laloy, responsable de el Programa de Diversitat i Interculturalitat de Casa Àsia.