Sumi-e és una paraula japonesa formada pels termes sumi, que significa tinta i e, que vol dir pintura. És una tècnica de dibuix amb segles d’antiguitat que va arribar al Japó gràcies als viatges dels monjos budistes des de la Xina.

Aquesta tècnica japonesa representa una forma d’art, però també una filosofia. La dualitat del yin i el yang és molt present. Observant els cicles de la naturalesa, es transmet l’essència del que s’ha expressat. Aprofundir en els principis d’estètica Wabi Sabi: el valor de la bellesa en allò petit, senzill, incomplert, mudable i imperfecte.

Aquesta disciplina és una forma d’art oriental que busca captar la síntesi de la natura mitjançant imatges, composicions i traços energètics en tinta negra i amb un únic pinzell de canya de bambú sobre paper.

La personalitat de l’alumne, el seu estat d’ànim, fins i tot la velocitat d’execució són visibles a través duna pinzellada. El sumi-e es pinta en un sol traç, suggereix, sense possibilitat de correcció.

En aquest taller ens apropem a través d’aquesta tècnica als coneixements de l’estètica i dels principis del zen: asimetria, austeritat, naturalitat, profunditat, emocions immediates, serenitat i l’element essencial: el buit.

No cal tenir coneixements previs.

Tots els materials estan inclosos al preu del taller.

Professora:

Anna Mª Llagostera, diplomada a Magisteri, especialitat en llengua francesa, per la Universitat de Barcelona. Actualment, artista i docent a la pintura i l’estètica japonesa.

A la seva pràctica com a docent, utilitza el sumi-e com a eina de formació integral orientada a centres de creació artística i espais de creixement i benestar personal.

Entre alguns dels seus projectes destaca la proposta pedagògica “La influència del pensament i filosofia Taoista i l’estètica Zen a la didàctica de l’art” i l’acció formativa “Creativitat, innovació i intel·ligència emocional”.